Toivakan kamarimusiikkifestivaalin taiteilijat 2026 (päivittyy kevään mittaan):
Kuva: Heikki Tuuli
Tuuli Lindeberg, sopraano
Sopraano Tuuli Lindeberg tunnetaan erityisesti barokkiajan ja oman aikamme laulumusiikin esittäjänä. Hän laulaa säännöllisesti Suomen parhaiden orkesterien ja kamariyhtyeiden kanssa ja esiintyy ahkerasti maamme klassisen musiikin näyttämöillä, konserttisarjoissa ja festivaaleilla.
Lindeberg on aktiivinen nykymusiikin puolestapuhuja ja esittäjä, jonka lauluääni ja muusikkous ovat inspiroineet monia suomalaisia säveltäjiä. Äskettäin hän on kantaesittänyt muun muassa Antti Auvisen, Heta Ahon, Eetu Ranta-ahon, Asta Hyvärisen, Juhani Nuorvalan, Hannu Pohjannoron, Olli Kortekankaan, Ilkka Hammon, Sampo Haapamäen, Mioko Yokoyaman ja Kaija Saariahon musiikkia.
Näyttämörooleja Lindebergillä on ollut vuosien varrella erityisen paljon maamme vapaan kentän kamariooppera- ja poikkitaiteellisissa produktioissa, joista tuoreimpina mainittakoon Lauri Mäntysaaren mikrotonaalinen monologiooppera Loputtomuus, Francesca Caccinin Alcinan saari (Nettuno, Sirena ja Nunzia), Vivaldin Ottone in villa (Caio), Anna Mustosen ja Marianna Henrikssonin barokkimusiikkia ja nykytanssia yhdistänyt Eros, Minna Leinosen Alma! (Aino) sekä Kaija Saariahon varhainen musiikkiteatteriteos Study for life.
Itä-Helsingin musiikkiopiston kasvatti Tuuli opiskeli aluksi mm. pianonsoittoa, kuoronjohtoa ja musiikin teoriaa sekä lauloi lukuisissa lauluensembleissä ennen siirtymistään solistiuralle. Klassista laulua hän opiskeli Sibelius-Akatemiassa Ritva Auvisen johdolla ja valmistui musiikin maisteriksi vuonna 2002. Tätä nykyä Tuuli nauttii esiintymistyönsä ohella opettamisesta, unohdetun vokaaliohjelmiston esiin kaivelusta ja ohjelmistosuunnittelusta. Hän opettaa sivutoimisesti omien erikoistumisalojensa laulumusiikkia Sibelius-Akatemiassa ja toimii Musica nova Helsinki -nykymusiikkifestivaalin taiteellisena johtajana.
Lindeberg työskentelee paraikaa Taiken myöntämällä 3-vuotisella taiteilija-apurahalla.
Anu Komsi, sopraano
Anu Komsi on konsertti&oopperalaulaja, festivaalijohtaja ja oopperaohjaaja, jonka ura alkoi 1990- luvulla ja jatkuu aktiivisena maailmanlaajuisesti. Anu opiskeli nuoruudessaan huilua ja viulua ja soitti molempia sinfoniaorkestereissa opiskeluvuosinaan. Anulle myönnettiin v. 2020 Suomen Säveltäjien Madetoja palkinto ansioistaan uuden musiikin esittäjänä ja tilaajana. Vuonna 2021 Anu sai arvostetun Erik Bergman palkinnon laulutaiteen hyväksi tehdystä työstä Suomessa ja kansainvälisesti. Anu oli myös Suomen ehdokkaana Pohjoismaisen Musiikkipalkinnon saajaksi v. 2021.
Anun ohjelmisto on valtava sisältäen lauluteoksia barokista bel cantoon ja uusimpaan uuteen musiikkiin ja jazziin. Erityistä kiitosta kansainvälisesti on saanut lukuisat esitykset Sibeliuksen Luonnottaresta ympäri maailmaa kuten viimeksi levytys konserttiesityksistä Tokiossa Tokyon Sinfoniaorkesterin kanssa 2024 ja Lontoon Sibelius-festivaalilla 2022 BBC Sinfoniaorkesterin kanssa. Mahlerin 4.sinfonian esityksiä on myös uran varrella kertynyt kymmeniä ja levytys Sir Roger Norringtonin & SWR Sinfoniaorkesterin kanssa on uudelleenjulkaistu. Kantaesitettyjä teoksia on satoja kamarimusiikista sinfoniakokoonpanoihin ja oopperarooleja on kertyny lähemmäs 100, joista viime vuosien arvostelumenestyksiä Suomessa ja kansainvälisesti ovat olleet: Äidin rooli Kaija Saariahon Innocence -oopperassa Semper Oopperan tuotannossa 2025 ja Suomen Kansallisoopperassa 2022, Yön Kuningatar, R.Straussin Salome, Lulu, Catherine G.Meyerbeerin oopperassa Létoile du Nord joka oli Kokkolan Oopperan viimeinen tuotanto 2017, Feldmanin Neither, Into the Little Hill pääroolin Sir george Benjamin sävelsi Anulle v. 2006 ja siitä lähtien teoksen esityksiä Anu on laulanut Euroopassa ja Amerikassa jo yli 50 ja vuonna 2023 myös RSOn kanssa Helsingissä, Stockhausenin kuuden tunnin Donnerstag aus Licht oopperassa Anu lauloi Evan roolin Baselin teatterissa ja produktio sai palkintoja vuoden 2016 saksankielisissä oopperamaissa, titteliroolit Heinz Holligerin oopperassa Lumikki ja Peter Eötvösin Lady Sarashina, Tiresias Poulencin Teresan Rinnoissa.
Kaudella 2025-26 Anu tekee debyytin Brysselin La Monnaie oopperatalossa roolinaan High Priestess Iain Bellin kantaesityksen saavassa Medusa oopperassa ja häntä kuullaan orkesterien kanssa kuten Gürzenich Orkesteri Köln, BBC Sinfoniaorkesteri Lontoo, Ensemble Intercontemporain, RSO, Dresdenin Philharmonia, Avanti.
Jussi Vänttinen, baritoni
Baritoni Jussi Vänttinen on yksi ikäluokkansa kysytyimmistä oopperalaulajista Suomessa. Hän voitti Lappeenrannan laulukilpailun 2019 ja debytoi samana vuonna Suomen Kansallisoopperassa G.Bizetin Carmen-oopperan Moraléksena. Tämä käynnisti hänen monipuolisen uransa niin oopperassa kuin konserttilavoilla.
Vänttinen on esiintynyt Radion sinfoniaorkesterin, Lahti Sinfonian, Lappeenrannan, Lohjan, Vaasan ja Mikkelin kaupunginorkestereiden, sekä Kaartin soittokunnan ja Vantaan Viihdeorkesterin solistina.
Hänen repertuaariinsa kuuluu useita ooppera- ja operettirooleja, kuten kreivi Almaviva (Mozart: Le nozze di Figaro), Don Giovanni (Mozart: Don Giovanni), Danilo (Lehár: Iloinen leski), Ping (Puccini: Turandot), Jussi (Madetoja: Pohjalaisia), Nuori Alexis (Rautavaara: Aleksis Kivi), Tarquinius (Britten: The Rape of Lucretia) ja Angelotti (Puccini: Tosca).
Viimeisten vuosien aikana Vänttinen on vahvistanut asemaansa Kansallisoopperan lavalla monipuolisilla rooleilla: hänet on nähty mm. F.Lehárin Iloinen leski -operetin miespääroolissa (kreivi Danilo), L.Madetojan Pohjalaisia-oopperan pääroolissa (Jussi), CircOpera 2.0:n baritonisolistina ja esiintynyt Puccinin Tosca-oopperan Angelottina. Hänen repertuaariinsa kuuluu lisäksi mm. seuraavat roolit: kreivi Almaviva (Mozart: Le nozze di Figaro), Don Giovanni (Mozart: Don Giovanni), Ping (Puccini: Turandot), Nuori Alexis (Rautavaara: Aleksis Kivi), Tarquinius (Britten: The Rape of Lucretia), Paroni Douphol (Verdi: La Traviata).
Vänttinen on myös aktiivinen konserttilaulaja. Hänen ohjelmistoonsa kuuluu mm. Sibeliuksen Kullervo, J. Brahmsin Ein deutsches Requiem, G. Faurén Requiem, J. S. Bachin Jouluoratorio, Magnificat ja Johannes- ja Matteuspassiot, G. Rossinin Petite Messe solennelle sekä keskeisiä laulusarjoja kuten Dichterliebe (R.Schumann) ja Schwanengesang (F.Schubert), Vier ernste Gesänge (J.Brahms).
Vänttinen on lisäksi kysytty nyky-musiikin esittäjä; hän on kantaesittänyt mm. Paavo Korpijaakon Oikeusjuttu-, Uljas Pulkkiksen I väntan på en jordbävning-, Stefanie Tuurnan The Box- ja Kari Tikan Rakkaus on väkevä kuin kuolema -oopperoita sekä laulanut Sebastian Fagerlundin Döbeln-oopperan nimiroolin
Tami Pohjola, viulu
Tami Pohjola kuuluu nuorten suomalaisviulistien suurimpiin lahjakkuuksiin. Pohjolan vahva tekninen osaaminen, ilmaisuvoimaisuus sekä nöyrä lähestymistapa musiikkiin ovat ihastuttaneet kuulijoita kansainvälisestikin. Hän on voittanut kansallisia ja kansainvälisiä kilpailuja ja esiintynyt eri puolilla Eurooppaa. Vuonna 2019 hän voitti ensimmäisen palkinnon kansainvälisessä Dinu Lipatti -viulukilpailussa ja vuonna 2015 hän sai ensimmäisen palkinnon Kuopion viulukilpailussa. Hän voitti myös kansainvälisen Young Musician -kilpailun Virossa vuonna 2009 ja sai toisen palkinnon Jyväskylän Juhani Heinonen -viulukilpailussa nuorempien sarjassa vuonna 2009 ja vanhempien sarjassa vuonna 2012. Pohjola on esiintynyt muun muassa Radion sinfoniaorkesterin, Helsingin kaupunginorkesterin, SinfoniaLahden, Tampere Filharmonian, Tapiola Sinfoniettan, Keski-Pohjanmaan kamariorkesterin, Kuopion kaupunginorkesterin, Latvian kansallisen sinfoniaorkesterin, Nagoyan filharmonisen orkesterin ja Manchesterin The Hallé-orkesterin solistina. Hän on työskennellyt useiden tunnettujen kapellimestarien kanssa kuten Jörg Widmann, Mikko Franck, Klaus Mäkelä, Sakari Oramo ja Nicholas Collon.
Pohjola on myös aktiivinen kamarimuusikko. Hän on esiintynyt useilla kamarimusiikkifestivaaleilla, joista mainittakoon Kuhmon Kamarimusiikki, International Music Seminar Prussia Cove ja Mantova Chamber Music Festival. Hän on myös esiintynyt yhdessä arvostettujen muusikoiden kuten Miriam Friedin, Janine Jansenin, Krzysztof Chorzelskin, Ralf Gothonin ja Arto Noraksen kanssa.
Tami Pohjola aloitti viulunsoiton kolme vuotiaana ja opiskeli Grazyna Zeranska-Gebertin oppilaana Espoon musiikkiopistossa sekä Reka Szilvayn johdolla Sibelius-Akatemiassa. Sittemmin Pohjola on opiskellut Münchenin musiikki- ja teatterikorkeakoulussa Mi-kyung Leen luokalla ja Sveitsin Sionissa, Haute École de Musique Valaisissa, opettajanaan Janine Jansen. Tami Pohjola soittaa Suomen Kulttuurirahastolta lainassa olevaa Guadagnini - viulua (1754).
Otto Antikainen, viulu
Viulisti Otto Antikainen toimii sekä orkesterisolistina että kamarimuusikkona. Hän on esiintynyt mm. Radion sinfoniaorkesterin, Keski-Pohjanmaan kamariorkesterin, Joensuun kaupunginorkesterin ja Kuopion kaupunginorkesterin solistina. Kaudella 25/26 hän esiintyy Sinfonia Lahden, Saimaa Sinfoniettan, Jyväskylä sinfonian, sekä Seinäjoen ja Vaasan kaupunginorkestereiden solistina. Kamarimuusikkona hän on esiintynyt monilla festivaaleilla, kuten Kuhmon kamarimusiikissa, Gstaad New Year Music – festivalilla ja Tampere Chamber Music -festivaalilla. Antikainen saavutti Kuopion viulukilpailussa kolmannen palkinnon vuonna 2020, minkä lisäksi hän on voittanut Juhani Heinonen viulukilpailun 2016 sekä saanut erikoispalkintoja Menuhin viulukilpailussa Genevessä 2018 ja Carl Flesch viulukilpailussa 2023 Unkarissa.
Viime vuoden Sibelius-viulukilpailussa saavutti Otto Antikainen finaalipaikan ainoana suomalaisena kuuden parhaan soittajan joukossa. Otto Antikainen aloitti viulunsoiton Käpylän musiikkiopistossa Hannele Lehdon johdolla ja opiskeli Sibelius-Akatemian nuoriso-osastolla Réka Szilvayn oppilaana. Myöhemmin hän on opiskellut Berliinin Hochschule für Musik Hanns Eislerissa Antje Weithaasin johdolla ja Sibelius-Akatemiassa Cecilia Zilliacuksen johdolla. Antikainen soittaa Suomen Kulttuurirahaston lainaamalla Giovanni Battista Guadagnini -viululla vuodelta 1760.
Annariina Jokela, alttoviulu
Rovaniemeläislähtöinen Annariina Jokela on toiminut vuodesta 2023 alkaen alttoviulumusiikin lehtorina Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa. Aiemmin hän työskenteli Sibelius-Akatemian vierailevan alttoviuluprofessorin Nils Mönkemeyerin assistenttina.
Jokela on valmistunut maisteriksi Sibelius-Akatemiasta ja Münchenin musiikkikorkeakoulusta sekä täydentänyt opintojaan Lausannen musiikkikorkeakoulussa, opettajinaan mm. Nils Mönkemeyer, Lilli Maijala, Pirkko Simojoki ja Tatjana Masurenko.
Jokela on menestynyt useissa kotimaisissa ja kansainvälisissä kilpailuissa. Viimeisimpiin saavutuksiin lukeutuvat kansainvälisen Luigi Zanuccoli -solistikilpailun 1. palkinto Italiassa (2025), kansainvälisen Finalis-kilpailun 1. palkinto Puolassa (2025) sekä menestys kansainvälisessä Szymon Goldberg -alttoviulukilpailussa Saksassa (2025).
Jokela esiintyy säännöllisesti kamarimuusikkona useilla merkittävillä festivaaleilla, kuten Festspiele Mecklenburg-Vorpommernissa, Kuhmon kamarimusiikissa ja Helsingin Juhlaviikoilla. Solistina hän on esiintynyt muun muassa Saimaa Sinfoniettan, Tampere Filharmonian, Hamburger Cameratan, Sibelius-Akatemian sinfoniaorkesterin, Master Orchestra Brescian sekä Ylioppilaskunnan Soittajien kanssa.
Jokelan käytössä on Suomen Kulttuurirahaston ystävällisesti lainaama Jean-Baptiste Vuillaumen rakentama alttoviulu vuodelta 1870.
Artturi Aalto, sello
Artturi Aalto on suomalainen sellisti, joka tunnetaan pääasiassa urastaan kamarimuusikkona ja solistina. Aalto on esiintynyt solistina mm. Tapiola Sinfoniettan kanssa Pekka Kuusiston johdolla, Norjan radion orkesterin kanssa Christian Blexin johdolla, Turun Soitannollisen Seuran orkesterin sekä Turun filharmonisen orkesterin kanssa Klaus Mäkelän johdolla, Sibelius-Akatemian sinfoniaorkesterin kanssa Sakari Oramon johdolla sekä Radion sinfoniaorkesterin kanssa Hannu Linnun johdolla. Vuonna 2013 hän saavutti kolmannen palkinnon Tallinnan nuorten muusikoiden kilpailussa, ja vuonna 2022 toisen palkinnon Turun XIII sellokilpailussa. Aalto on esiintynyt useilla festivaaleilla, kuten Korsholman Musiikkijuhlilla, Kuhmon Kamarimusiikissa, Musical Chairs -festivaalilla, Turun Musiikkijuhlilla, Crusell-viikolla, Naantalin Musiikkijuhlilla sekä myös ulkomailla, kuten Pariisissa, Kööpenhaminassa, Münchenissä, Brysselissä, Montrealissa ja Varsovassa.
Hän on esiintynyt yhdessä mm. Julia Fischerin, Ilya Gringoltsin, Kirill Troussovin, Sergey Malovin, Vladimir Mendelssohnin, Daniel Rowlandin ja Priya Mitchellin kanssa. Aalto on valmistunut maisteriksi Norwegian Academy of Musicista Torleif Thedeenin luokalta ja jatkaa opintojaan tällä hetkellä Hochschule für Musik und Theaterissa Konzertexamen-tutkinnon muodossa Julian Steckelin johdolla. Hän on myös yksi RADALLA-kamarimusiikkifestivaalin perustajista sekä toinen sen taiteellisista johtajista. Hänen uraansa ovat tukeneet anteliaasti Wegelius-säätiö, Pro Musica -säätiö sekä Suomen Kulttuurirahasto. Aalto soittaa Francesco Goffriller-selloa (1715-1720).
Annika Valkeajoki, sello
Lappeenrantalaislähtoinen sellisti Annika Valkeajoki työskentelee Jyväskylä Sinfonian vuorottelevana soolosellistinä, ja on lisäksi soittanut useissa eri orkestereissa, kuten Helsingin kaupunginorkesterissa ja Ruotsin radion sinfoniaorkesterissa. Hän on valmistunut musiikin maisteriksi Taideyliopiston Sibelius-Akatemiasta Tuomas Ylisen oppilaana. Lisäksi hän on täydentänyt opintojaan Tukholman kuninkaallisessa musiikkikorkeakoulussa Kati Raitisen oppilaana ja vaihto-opiskelijana Hampurin musiikkikorkeakoulussa Sebastian Klingerin luokalla.
Kamari- ja orkesterimuusikkona Valkeajoki on soittanut useilla eri festivaaleilla, mm. Kumaus-festivaalilla, Urkuyö ja Aaria -festivaalilla ja Enescu-festivaalilla. Syksyllä 2024 hän esiintyi Jyväskylä Sinfonian solistina Okko Kamun johdolla.
Valkeajoki on kantaesittänyt mm. Kalevi Ahon ja Mikko Nisulan kamarimusiikkia. Lisäksi hänet on palkittu Järnåker-säätiön stipendiaattina.
Vilhelm Karlsson, kontrabasso
Vilhelm Karlsson (s. 1996) on kotoisin Turusta, jossa hän aloitti kontrabasso-opinnot 8-vuotiaana ensin Pasi Lyysaaren ja myöhemmin Mikko Multamäen johdolla. Musiikkilukiossa syttyi intohimo orkesterimusiikkia kohtaan, ja vuonna 2016 Karlsson pääsi Sibelius-Akatemiaan Lasse Lagercrantzin luokalle. Karlsson täydensi opintojaan vaihtovuodella Lontoon Guildhall School of Musicissa, jossa hän opiskeli Tim Gibbsin opeissa. Vuonna 2024 Karlsson valmistui musiikin maisteriksi Aapo Juutilaisen luokalta. Karlsson on osallistunut esimerkiksi Esko Laineen, Janne Saksalan, Ödön Raczin ja Dan Styffen mestarikursseille.
Karlsson on kerryttänyt orkesterisoittokokemusta vierailemalla säännöllisesti esimerkiksi Turun filharmonisen orkesterin, Helsingin kaupunginorkesterin, Radion sinfoniaorkesterin, Tampere Filharmonian sekä Sinfonia Lahden riveissä. Keväästä 2025 hän on toiminut Jyväskylä Sinfonian vakituisena kontrabasson varaäänenjohtajana. Orkesterimusiikin lisäksi Karlsson suhtautuu innokkaasti myös uuteen musiikkiin, jota hän on päässyt esittämään esimerkiksi Uusinta Ensemblen ja Zagros Ensemblen riveissä.
Lauri Sallinen, klarinetti
Klarinetisti Lauri Sallinen esiintyy solistina, sooloesiintyjänä ja kamarimuusikkona. Hän on esiintynyt useimpien suomalaisten orkesterien solistina ja Ruotsissa Dala Sinfoniettan, Jönköpings Sinfoniettan ja Musica Vitae -jousiorkesterin solistina. Kamarimuusikkona hän on esiintynyt kaikilla merkittävimmillä festivaaleilla Suomessa, sekä ulkomailla mm. Ultima Festivalen (Oslo), MATA Festival (New York) ja Classic con Brio (Osnabrück). Kuhmon kamarimusiikin vakiovieraita hän on ollut vuodesta 2010.
Hänen sydäntään lähellä on työskentely nykysäveltäjien ja uusien teosten parissa. Hän on kantaesittänyt lukuisia sävellyksiä, kuten Lotta Wennäkosken, Sebastian Hillin, Eero Hämeenniemen, Markku Klamin, Mikko Nisulan ja Ilkka von Boehmin klarinettikonsertot, Outi Tarkiaisen ja Juha T. Koskisen sooloteokset sekä kymmeniä kamarimusiikkiteoksia eri kokoonpanoille.
Toinen kantava teema Lauri Sallisen taiteellisessa työssä on taiteidenvälisyys ja performatiivisuus. Hän on yhdessä koreografi Mikko Hyvösen kanssa kehittänyt omaa ilmaisua, jossa klarinetin soittamiseen yhdistyy nykytanssin estetiikkaa. Läpimurtoteos oli Helsingin Juhlaviikoilla 2017 ensi-iltansa saanut SOLITUDE, jossa sooloklarinettikonsertti kasvaa täysimittaiseksi nykytanssiesitykseksi. Muista esitysteoksista mainittakoon mm. Karlheinz Stockhausenin vaativa Harlekin tanssivalle klarinetistille. Tällä hetkellä työn alla on uusi esitysteos, joka pohjautuu niinikään Stockhausenin sävellykseen Tierkreis (Zodiac).
Sallisen esikoislevy, kansainvälistä sooloklarinettimusiikkia sisältävä Songs of Solitude (2017, Alba), oli kotimaassa arvostelumenestys ja oli ehdolla YLE:n Vuoden levy -palkinnon saajaksi. Uusin, Robert ja Clara Schumannin kamarimusiikkin keskittyvä Soiréestücke (2022, Alba) tehtiin yhdessä pianotaiteilija Anna Kuvajan kanssa ja huomioitiin myös kansainvälisesti laajasti.
Lauri Sallisen intohimona on taiteellisten sisältöjen ja festivaaliohjelmien suunnittelu. Vuodesta 2022 hän toimii monitaiteisen Hiljaisuus-festivaalin taiteellisena johtajana ja vuodesta 2025 Hetan Musiikkipäivien taiteellisena johtajana.
Lauri Sallinen työskentelee Suomen Kulttuurirahaston 3-vuotisen apurahan turvin. Hänen taiteellista työtään ovat tukeneet myös Taiteen edistämiskeskus ja Koneen säätiö. Vuonna 2012 hänelle myönnettiin Kainuun kulttuuripalkinto. Lauri Sallinen on vuodesta 2020 alkaen “Selmer Artist” ja soittaa Henri Selmer Paris Récital -klarineteilla.
Kuva: Eeli Järvinen
Aapo Järvinen, huilu ja taiteellinen johto
Aapo Järvinen on suomalainen huilisti. Hänen musiikillinen ja sitä mukaileva elämänpolkunsa on kulkenut Ala-Keiteleen musiikkiopistosta Helsingin ja Berliinin yliopistoelämän sykkeeseen, yritysten ja erehdysten kautta orkesterien sydämeen soolohuilujakkaralle, solistiksi, kamarimuusikoksi ja festivaalijohtajaksi. Mieleenpainuvimpia kokemuksia elämässä ja muusikoksi kasvamisessa ovat kuitenkin olleet kohtaamiset ja työskentely kollegoiden ja ystävien kanssa.
Järvinen on valmistunut musiikin maisteriksi sekä Sibelius-Akatemiasta että Berliinin Taideyliopistosta. Tärkeitä opettajia ovat olleet Marja Luiro, Rainer Risberg, Hanna Juutilainen, Mikael Helasvuo, Annette von Stackelberg sekä Hanna Kinnunen. Järvinen työskentelee Jyväskylä Sinfonian huilun äänenjohtajana ja soittaa säännöllisesti myös muissa maamme orkestereissa ja yhtyeissä.
Orkesterisoiton lisäksi kamarimusiikilla on aina ollut erityinen paikka Järvisen sydämessä. Hän on soittanut lukuisilla festivaaleilla ympäri Eurooppaa, ja vuonna 2019 oli aika perustaa oma, Toivakan kamarimusiikkifestivaali, yhdessä pianisti Fanny Södeströmin kanssa.
Muusikon työn ohella Järvinen harrastaa kiipeilyä, juoksemista ja jumppaamista olohuoneessa. Hänen mielipuuhaansa on luonnossa liikkuminen yhdessä Toivo-koiransa kanssa.
Lily-Marlene Puusepp, harppu
Harpisti Lily-Marlene Puusepp on valmistunut musiikin maisteriksi Sibelius-Akatemiasta harpputaiteilija Marjatta Haahden johdolla. Lily-Marlene on konsertoinut lukuisilla festivaaleilla (mm. Musica nova Helsinki, Viitasaaren Musiikin Aika, Tampere Biennale) ja esiintynyt mm. Jyväskylä Sinfonian, Lappeenrannan kaupunginorkesterin, Keski-Pohjanmaan kamariorkesterin, Avanti! kamariorkesterin ja Joensuun kaupunginorkesterin solistina. Pohjoismaiden lisäksi hän on konsertoinut Keski-Euroopassa, Japanissa ja Australiassa. Useiden suomalaisten orkestereiden lisäksi Lily-Marlene on toiminut orkesterimuusikkona Norjassa ja tehnyt yhteistyötä kuorojen kanssa. Lily-Marlene Puusepp opettaa harpunsoittoa Helsingin konservatoriossa, musiikkiopisto Juvenaliassa ja Vantaan musiikkiopistossa. Lily-Marlene soittaa Lyon & Healy Style 23 –konserttiharppua, jonka hankkimista ovat tukeneet Suomen Kulttuurirahasto ja Alfred Kordelinin säätiö.
Fanny Söderström, piano ja taiteellinen johto
Syvällisyys, rehellisyys, yhteys. Nämä kolme olemisen peruselementtiä ovat kannatelleet Fanny Söderströmiä kohti musiikin ydintä aina siitä lähtien, kun hän kolmevuotiaana onnistui taikomaan pianostaan ensimmäisen merkityksellisen äänen. Sillä hetkellä nuottiviivastosta tuli hänen aapisensa, pianonkoskettimista satukirjat ja suurista sävellyksistä itseilmaisun väline, jolla voi siirtää ajatuksia ja liikuttaa jopa tuhansia ihmisiä yhtä aikaa – sanaakaan sanomatta.
Söderströmin vaikutussäde ulottuu kotimaasta Kaukoitään ja Pohjois-Amerikkaan. Sooloresitaaleja hän on soittanut esimerkiksi Detmoldissa, Tukholmassa ja Berliinissä. Kamarimusiikkia mm. Montrealissa ja useissa Kiinan kaupungeissa. Koska Söderströmin inspiraatio syttyy kirkkaaksi myös yhteisestä musisoinnista, hän on aktiivisesti luonut uusia yhteistöjä ympärilleen. Vuonna 2011 hän perusti uuden sinfoniaorkesterin, Oma Orchestran ja vuonna 2019 yhdessä Aapo Järvisen kanssa kamarimusiikkifestivaalin Toivakkaan. Vakituisesti hän esiintyy Trio Est -yhtyeessä yhdessä viulisti Abel Puustisen ja sellisti Anna Westerlundin kanssa.
Opintonsa Söderström aloitti Itä-Helsingin musiikkiopistossa ja viimeisteli Sibelius-Akatemiassa Tuija Hakkilan ja Antti Hotin johdolla. Tällä hetkellä hän lopettelee maisteriopintoja Berliinin Taideyliopistossa professori Björn Lehmannin johdolla. Kilpailumenestystä Söderström on saanut sijoittumalla toiseksi vuoden 2017 Tampereen pianokilpailussa sekä vuoden 2018 Helsinki Lied -kilpailussa. Hän on myös esiintynyt laajasti ympäri Suomen festivaalikarttaa, kuten PianoEspoossa, Meidän Festivaalilla, Mäntän musiikkijuhlilla, Helsingin Juhlaviikoilla, Kamarikesässä ja Viitasaaren Musiikin aika -festivaalilla sekä soittanut Kuopion kaupunginorkesterin, Saimaa Sinfoniettan, Tampere Filharmonian ja Jyväskylä Sinfonian solistina. Keväällä 2022 hän esitti Radion Sinfonianorkesterin konsertissa Beethovenin kolmoiskonserton yhdessä sellisti Senja Rummukaisen ja viulisti Otto Antikaisen kanssa.
Kuva: Ville Hautakangas
Sauli Lämsä, piano
Sauli Lämsä on valmistunut musiikin maisteriksi Taideyliopiston Sibelius-Akatemiasta (2017), jossa hän opiskeli Margit Rahkosen johdolla, sekä musiikkipedagogiksi Savonia- ammattikorkeakoulusta (2013), jossa hän opiskeli Kirsti Huttusen johdolla.
Sauli on esiintynyt Suomessa soolokonsertein, sekä myös kamarimusiikki- ja liedpianistina. Pianonsoiton lehtorin virassa hän on työskennellyt elokuusta 2018 lähtien Vantaan musiikkiopistossa.
Hänet on palkittu useissa pianokilpailuissa.
Musica
Marjukka Manner, kuoronjohto
Eric-Olof Söderström, kapellimestari